导演
统筹叙事方向、表演、镜头与现场选择，让不同部门的工作指向同一表达。
91APP
作者台
不先追问“是谁最有名”，先理解每种创作角色在做什么
编剧
处理人物目标、信息顺序、场景功能与结构，让故事推进有清楚因果。
摄影
通过机位、焦段、运动与光线建立观众和人物、空间之间的距离。
美术
用场景、材质、道具与色彩建立世界规则，并维持视觉连续性。
声音
通过对白、环境、效果、音乐和沉默塑造空间与情绪的层次。
剪辑
重新安排时间、信息与节奏，让镜头之间形成可以被理解的关系。
职业卡片只解释角色，不虚构个人档案
作者台的基本原则，是把创作理解从“名人资料”转回“工作方法”。如果没有可靠公开资料，我们不会为了让页面看起来更丰富而编造真实姓名、毕业院校、履历、奖项、经纪公司或合作公司。真实创作者的资料只有在来源明确、与栏目主题确实相关时才会使用。
方法比标签更有用
同样是导演，不同项目里的工作重点可能完全不同；同样是摄影，也可能因为空间、预算、叙事目标和团队条件做出不同选择。因此作者台不会把一个职业写成固定公式，而是提供理解路径：这个角色通常需要处理哪些问题、如何与其他岗位协作、哪些选择会直接影响观众感受。
作品方向来自可观察内容
“作品方向”指的是通过公开作品和公开访谈能够看到的创作关注点，例如某位创作者长期关注城市空间、家庭关系或声音设计。这里仍然需要证据支持，不能从一部作品直接推断一个人的全部经历和价值判断。无法确认时，更适合使用中性描述。
职业观察不等于行业数据报告
作者台会讨论岗位如何协作、常见工作环节和创作决策，但不会编造从业人数、薪酬、市场规模等行业数字。需要具体数据时应依赖权威统计或专业研究，而不是从个别作品推演整个行业。
与访谈、工坊一起阅读
想了解真实创作者公开表达的方法，可以进入访谈；想了解筹备、排练、场景、灯光、剪辑到成片的制作流程，可以进入工坊。作者台更像两者之间的职业地图，用较短说明帮助用户知道应该从哪里继续深入。
公开资料整理中，是一种明确状态
当页面暂时没有足够资料支持具体人物介绍时，我们会写“公开资料整理中”。这不是暗示某位人物已经确认合作，而只是说明相关角色或主题仍在核对公开资料。需要更正时，可以通过联系我们页面提交来源，91APP会按可验证程度处理。